Lo mejor del arte
soviético, en la Fundación Juan March
La Fundación Juan March estrena el próximo 10 de
octubre la exposición ‘La Ilustración Total.
Arte Conceptual de Moscú, 1960-1990’, que repasa
este género artístico durante los años de
régimen comunista, en el que los creadores traba
jaban
ajenos a las leyes del mercado.
Madrid.-
La exposición mostrará unas 150 obras de los más
diversos géneros –pintura, dibujo, escultura,
fotografía, instalación– de 25 artistas, entre
otros, de Iliá Kabakov, Érik Bulátov, Borís
Mijáilov, Dmitri Prígov, Komar & Melamid, Iuri
Albert, Andrei Monastyrski o de grupos como
Acciones Colectivas o Hermenéutica Médica.
Por medio de estas obras y un montaje
provocativo, la muestra reconstruye la escena
artística “no oficial” de la época, documentando
la aguda reflexión sobre la totalizante
ideología soviética por parte de una serie de
artistas cuyas obras permiten una perspectiva
sobre un programa artístico-político cuyo
material quiso ser el mundo en su totalidad; su
tiempo, toda la historia; y su producto, el
sistema soviético.
Durante gran parte del siglo XX, la realidad
vigente en la Unión Soviética, desde al menos
1922 hasta su disolución en 1991, era ajena al
mercado de arte, galerías, la crítica, el
coleccionismo, las publicaciones e instituciones
más allá de las oficiales.
Y, reflexion
ando
sobre ella, crearon los artistas conceptuales de
Moscú, durante las décadas
de los 60 a los 90, su característica obra,
trabajando en los márgenes de una sociedad y un
contexto cultural definido exactamente por esas
carencias.
La Ilustración total. Arte conceptual de Moscú,
1960-1990, concebida y coorganizada por la
Fundación Juan March y la Schirn Kunsthalle
Frankfurt –donde la exposición está expuesta
entre el 21 de junio y el 14 de septiembre de
2008– bajo el comisariado del mejor especialista
sobre el tema, Borís Groys, ofrece, por primera
vez, una presentación sistemática de todos esos
artistas.
